desde el yo más profundo...

Cuentos y fabulas

Lieh-Tzü

En la narrativa de la fabula taoísta, encontramos la secuencia de un hombre mayor que debe, buscar un reemplazo a petición del duque (su empleador) para que continuara la ardua tarea de encontrar los mejores caballos para ponerlos al servicio del duque. Curiosamente recomienda a un amigo el cual, como primera tarea envía a otra locación por una yegua castaña clara que era de una connotación superlativa (los evaluadores hablan de caballos buenos y otros superlativos, los que son algo más que extraordinarios son caballos casi de ensueño), la que resulto ser un potro negro azabache, a lo que el duque protesto y puso en tela de juicio el mencionado talento del nuevo evaluador.

Po Lo (el antiguo reclutador de caballos) reparo que su amigo (reemplazo) Chin-Fang Kao tenía la capacidad de ver dentro del animal, su esencia, su naturaleza única, por lo que se le escapaban detalles tan superficiales como los que notamos todos a simple vista. A veces nos pasa que vemos cualidades en las personas que opacan sus defectos, a veces las idealizamos, a veces buscamos esa unicidad tan lejana que ignoramos la naturaleza única de aquello o aquellas personas que tenemos en frente…

La vida constituye una búsqueda incansable, unos empezamos buscando aquella cosa que es única, esa que no sabemos lo que es, pero que sin duda sabremos identificar cuando la encontremos, otros buscan paz, otros venganza, otros buscan el descanso de terminar de vivir y por tanto buscan la muerte, otros dicen no buscar nada, pero viven a la sombra de la búsqueda de un algo al cual entregar su energía vital, indiscutiblemente nuestra búsqueda nos da un velo que filtra aquello que evaluamos al buscar, lo que también nos ciega de detalles tan minúsculos que contienen el referente anhelado pero solo pasa en órbita a nuestra persona porque queremos ver algo que pensamos tan lejano que se nos escapa, es decir, queremos ver tan lejos que no podemos ver lo que está cerca, irónicamente existen personas que no ven mas allá de su nariz por lo que no nos pueden ver. En este perverso ciclo vicioso nosotros, cada uno, también conformamos el sueño o el ideal de quien nos busca, somos la respuesta a una pregunta gritada en otro con fin del planeta, pero ¿Cómo concretar este exquisito balance universal? Quien responda solo será un embustero, ya que cada camino, cada sendero, cada viaje tiene su propio ser, su propia secuencia de viñetas, las cuales deben comprender una pincelada de este inmenso lienzo qué pintamos.

El texto nos revela una verdad absoluta, cada uno tiene el poder de ver lo extraordinario, la pregunta más adecuada es porque no lo hacemos, yo creo que si Eva no hubiera mordido la manzana y la vida fuera eterna vivir no tendría valor alguno, no podemos armar el rompecabezas al primer intento, porque si así fuera lo lúdico del juego seria agua entre los dedos y no podríamos aprender cosa alguna.

Otro detalle es la equivocación en el sexo y color del animal, lo que a mi parecer nos enseña es dejar de lado la superficialidad y ver la potencialidad, no seremos tan hipócritas de decir que no nos fijamos en lo externo, porque hasta la comida se ingiere primero por la vista, pero aprenderemos a no tener como eje central este referente porque discrimina y nos desfavorece. Te preguntaras quizás porque nos perjudica; el rechazar a una persona le abre la oportunidad a esta de conocer o llegar a la universalidad de otra, rechazar a la misma te priva de conocer lo que tiene y hace grande o pequeña a esa persona, por lo tanto ella no recibe una aprobación tu no recibes una experiencia, un aprendizaje entonces ¿Quién lleva las de perder?......

***NADA ES LO QUE PARECE***

"La sentencia" Jorge Luis Borges.

Bajo el dictamen de Hipnos.

“La sentencia” Jorge Luis Borges.

Los sueños son una forma mediante la cual el cuerpo se transporta a otros lugares, sensaciones, sentimientos, ideas, ideales, anhelos, fantasías, etc. es una proyección de lo que no podemos hacer despiertos o de lo que fantaseamos en nuestra mente, en mi opinión, los sueños que conforman un misterio para todos son dimensiones paralelas, es difícil pensar que nuestros sueños concluyan en nada o que vayan a ninguna parte. Creo que los sueños estructuran dimensiones paralelas, que se desenvuelven en un plano al que llamamos onírico; muchas veces tenemos sueños los cuales con el paso del tiempo se presentan como escenas concretas en nuestro “real” cotidiano, los denominamos premonitorios. Quizás son una mala o errónea sinapsis en nuestro cerebro que nos da la impresión de haberlo vivido previamente, quizás son un poder extrasensorial, el cual, no se ha manifestado de forma potente para ser estudiado y concluido de forma concreta, quizás sea un universo paralelo al cual todos tenemos acceso pero pocos pensamos en la magnitud de su existencia.

Para el relato de Jorge Luis Borges donde el emperador sueña que un dragón le pide protección, ya que al día siguiente su ministro lo decapitará. El emperador jura protegerlo, a lo que responde atareando a su ministro Wei Cheng, para que se canse y no pueda matarlo. Wei Cheng luego de quedar exhausto tras el día atareado que le designo el emperador queda profundamente dormido, cuando en ese intertanto cae una cabeza de dragón del cielo.

Los sirvientes entran y le muestran la cabeza de dragón al emperador, Wei Cheng despierta y exclama: Que raro, yo soñé que mataba a un dragón así.

Lo curioso es la relación entre el sueño y la realidad del mismo texto, lo que acontece en el sueño repercute en la realidad.

También tome como dato importante el detalle de que en oriente los dragones son deidades, por lo que pasa a ser un acontecimiento decisivo el que el dragón le pida protección al emperador. En base a esto mi deducción apunta a que la sentencia era de parte del dragón, ya que sentencio al emperador a que lo matara por medio del sueño de su ministro.

También considere la posibilidad de que el texto sea la proyección de un proverbio chino que explica el efecto mariposa; este dice “el aleteo de una mariposa se puede oír del otro lado del mundo”, es decir, el acontecer del cuento lo puedo compactar en la idea de un hecho inevitable el cual genera un efecto o reacción en cadena en la decisión del emperador que encausa la misma consecuencia. Con esto apoyo mi hipótesis de que no importa lo que hagamos el destino siempre tomara lo que se le debe.

"Dreams" (Akira Kurosawa)

El camino del guerrero

“Sueños” (Akira Kurosawa)

“La luz del sol brilla a través de la lluvia”

El paso de ser niño a ser adulto constituye un proceso natural  el cual repercute tanto en quien lo sufre como en la familia de este. El film metaforiza dicha transición a través del mito del kitzune, un espíritu del bosque el cual se materializa en un zorro, para dicho caso el niño transgrediendo la orden de su madre, se escapa hacia el bosque y ve el ritual de apareamiento de los zorros, al ser descubierto el niño vuelve despavorido a la casa donde su madre lo espera en la entrada y le dice que un zorro le dejo un paquete y que ya no puede volver a casa. El paquete es un wakizashi la cual constituye una especie de katana corta, con la cual el samurái se aplicaba el harakiri; el mensaje era claro, el niño al ver el ritual sagrado debía suicidarse.

La madre, por otro lado, le entrega el mensaje y señala que debe volver al bosque y pedir disculpas para que le perdonaran la vida, entonces podría volver a casa. El niño vuelve a al bosque y empieza la travesía (en este clímax termina el film).

Desde la perspectiva occidental el niño debía sacrificarse y emprender un viaje de hombre, la madre por otro lado lo deja solo dándole la posibilidad de independencia, para nuestra visión la madre es ciertamente desconsiderada al dejar desprotegido a su hijo, en medio de un medio ambiente hostil. Desde la cultura japonesa, es la madre quien se sacrifica, ya que el harakiri o suicidio del samurái es una muestra de honor, valentía, coraje y hombría ante una falta grave, es la máxima sanción que puede recibir el hombre de oriente, por lo que el que la madre lo obligue a volver y pedir disculpas es un sacrificio de ella, ya que, debe pasar sobre una cultura rígida por el amor a su hijo. También la madre tiene que sacrificarse personalmente al darle al niño la oportunidad de que resuelva sus propios conflictos, lo deja emprender el rumbo fuera de la protección del hogar y de la suya.

Metafóricamente el grado de sanción es comparable al destierro en occidente, es decir, la muerte en oriente es la máxima sanción que una deidad puede reclamar al infractor, pero en occidente es el destierro (como el mito bíblico) donde nuestro Dios al ser ofendido y ultrajado el árbol sagrado destierra a Adán y a Eva hacia el mundo exterior lejos de la protección y abrigo del Edén.

                                                

Otra opción es tomar como tema medular el hecho de que la madre debe desligarse de su hijo y dejarlo ir a resolver su vida de forma independiente, por lo que todo el cuadro del kitzune y el harakiri es una forma de personificar la transición de una forma más onírica para quedar de acuerdo a la temática del film completo.

"Parece una tontería"

La narrativa del cuento "parece una tontería" es, a grandes rasgos una historia donde a un niño pequeño llamado Scotty lo atropella un automóvil camino a la escuela el día de su cumpleaños, este detalle se torna crucial (el que sea su cumpleaños), ya que, el pastelero juega un papel medular tras el deceso y atardecer del cuento. Luego del accidente Scotty cae en una especie de coma donde por un caso extraño que afecta a uno en diez millones, Scotty lamentablemente muere.

Luego de la muerte de Scotty el doctor Francis otorga unas palabras, las cuales, extrañamente no presentaron alteraciones al momento de abrazar a Ann la madre de Scotty, lo que le quito credibilidad y contribuyo a  sembrar la semilla de la impotencia en la familia de Scotty. Paralelo a esta secuencia el pastelero llamo reiteradas veces a la casa de Ann para reclamar el no retiro del pastel de cumpleaños de Scotty, a lo que sumada la conmoción propia del duelo, Ann enfureció y emprendió sendero en dirección a la pastelería con ansias de descargo, a lo que irónicamente encontró consuelo, una silla amiga, y bocadillos dulces de un amigo.

Es curioso como una buena charla y algo de comer acorde a la situación nos reconforta, nos pone melancólicos, nos relaja, he incluso puede hacer llorar. Por ejemplo un asado o unos snacks para pasar un buen rato entre amigos, o un pastel dulce para quitar la pena; en muchas ocasiones nos hemos sentido atrapados por un sentimiento de impotencia, por ejemplo recuerdo aquella vez que nació el hijo pequeño de mi amigo, el cual vino al mundo con una deficiencia cardíaca operable la cual, por negligencia medica termino por costarle la vida. Nunca se inventara el pastel que tenga el dulzor suficiente para quitar el trago amargo de la muerte de un hijo, pero si existirán buenos amigos que apoyen a los suyos en esos momentos donde se viene el mundo encima.

Parece una tontería, es un titulo que también conforma una linea al final cuando el pastelero da de comer y consuela a los padres de Scotty, pero ¿es una tontería acompañar con comida el dolor? yo creo que no científicamente algunos alimentos de nuestro gusto hacen que nuestro cuerpo secrete sustancias que contribuyen al placer y nos cambian positivamente el animo, también los contextos que rodean al acto mismo de alimentarse son los que nos ayudan, es decir, la familiaridad de la compañía, las palabras de aliento que pudieran surgir, son factores cruciales al momento de buscar una mano amiga, o un hombre en el cual desahogarse. una prueba irrefutable de esta condición, para mi seria, la melancolia que genera el recuerdo por ejemplo de la cazuela de tu madre, en realidad no extrañamos el sabor perfecta (según nuestro paladar) sino que extrañamos aquellos tiempos los cuales se asocian al estimulo. Un chef de corte mundial puede servirte una cazuela mil veces mejor pero para tus recuerdos no existe una mejor que la que servia tu mamá en tu infancia, por lo que ni la mas alta cocina gourmet sera suficiente para saciar aquella ansia.

El hombre que rie

Ciertamente el texto constituye la narrativa de un ahora desde las retinas de un niño de nueve años, cuando el mundo es mucho más grande de lo que posteriormente cuestionamos (a medida que vamos envejeciendo) en este tiempo no existe el agobio de una política mediocre o una educación cuestionable, solo la tensión del desempeño del juego que demande la temporada, los problemas de la casa se pueden ahuyentar a través de un recorrido por la ciudad donde la urbe  conforma un paisaje prehistóricamente gigante hecho de concreto. Al llevar a mi propio caso y mi lógica me percato que no recuerdo mayormente lo que era o lo que hice cuando tenía nueve años, quizás algún trauma pueda truncar abruptamente mis recuerdos o quizás solo no lo recuerdo como parte de un proceso carente de algún acontecimiento importante que constituya un referente cronológico, que guie mi memoria.

Lo más cercano que recuerdo era que cerca donde yo vivía no habían niños por lo que solo jugaba con mi primo a cualquier cosa, tasos, laminas dragon ball z, etc y que cuando no estaba yo dibujaba en mi cuaderno cualquier cosa que cupiera en mi imaginación. Nosotros o por lo menos en nuestro caso particular jugamos para entretenernos, recrearnos, por diversión para acortar las tardes y matar las tardes aburridas, quizás también nos desarrollamos y ejercitamos nuestro cerebro pero en ese tiempo el objetivo era muy diferente.

El porqué se juega es un tema amplio de discutir, sin embargo, en palabras del profesor José Tomás Labarthe, el juego es la previa a la guerra, incluso su dinámica se base en la posición básica (ofensiva, defensiva) de los batallones, quizás cabe la duda entre sí fue primero la guerra o el juego, como la dinámica de la gallina y el huevo, al preguntarle a un antropólogo el sentido del juego y responderá con una aproximación de carácter bélico, en cambio preguntárselo a un niño como lo vive responderá que solo lo hace porque es divertido, en mi opinión podría caber la idea de que la evolución nos llevo a la selección natural en colectivo, es decir asociarnos como en la guerra, para dominar la especie y de ahí el comportamiento de jugar puede recaer en una aproximación bélica que denote y explicite nuestro pulso interno de guerrero estratega.

Dentro de la alegría existe el impulso de reír, ahora lo importante es por qué reír o porque nos reímos, existen variadas teorías, como por ejemplo, aquellas que dicen que es un impulso nervioso, para mi es una respuesta al medio, mediante la risa nos identificamos con caricaturas y hacemos nuestra realidad más tolerable, lo que hace que podamos tener un paso más grato por la tierra, para el caso de “el hombre que ríe” creo estar incapacitado para dar una respuesta única, lo que sí puedo es dar mi opinión y decir que es una contraposición, como una sátira, ya que, su diabólico resuello, es llamada risa para amenizar su naturaleza macabra, es como cuando existe algo muy bello a lo que irónicamente decimos que es feo.

¿Que simboliza el hombre que ríe? , simboliza (a mi parecer) una forma de adaptarse, simboliza la fuerza de la justicia que tiene el tímido, ya que a pesar de sus defectos y de que se oculta hace justicia en forma de crimen como un Robín Hood macabro.

¿Qué significa la máscara del hombre que ríe? Yo pienso que la máscara es la careta o la coraza que todos desarrollamos para que los demás no nos hieran, el hombre que ríe tenía su personalidad compleja y su lectura macabra y justiciera del mundo pero ocupaba su máscara para adaptarse, para encajar en la sociedad que tenía que era su grupo delictual, por lo cual la máscara es la personalidad, es la explicitación de la mascara (sicológicamente hablando) que portamos todos en nuestro cotidiano para encajar con el resto y sus lecturas de vida.

"Viviendo según el cartel" - Sam Shepard

Viviendo según el cartel

Sam Shepard.

“Algunas palabras abren heridas otras abren caminos” (acción poética), esta es una de las frases que podrían representar el “cuento viviendo según el cartel”, el cual se entreteje en un local de comida rápida donde cuelga un cartel que dice “la vida es lo que te pasa mientras haces planes para otra cosa”. Ciertamente vemos a diario cosas de este tipo, comunicados insinuantes, melancólicos, alentadores, protestantes, y llega un momento en que lo consumimos en nuestra sinapsis y pensamos en nuestra vida en relación a la frase o idealizamos a la persona que lo escribió, como alguien que mantiene un estilo de vida coherente a lo que escribe; existe una canción que dice “el valiente enfrenta miedos ajenos para ocultar los propios” (deja que hable el corazón, El B), lo mismo pasa en el cuento, un hombre llega al restorán “Alitas” donde se encontraba el cartel con la frase mencionada anteriormente. El cliente idealizo al autor del cartel como una persona alegre, optimista, alguien que en su vida podría demostrar un positivismo sobresaliente, y quería conocerlo, curiosamente el cartel pertenecía a Dicky un joven flaco, tímido, el cual, expreso que tuvo una fantasía donde se encontraba en colorado viendo caer la nieve, y vino a su mente el contraste de su ideal (colorado) versus su real (el restorán), es como el caso del rey del rock n roll; Elvis Presley, el cual, era un artista completísimo con un asombroso desplante en el escenario, pero, abajo (en el cotidiano) era una persona tímida.

Quizás cuando nos topamos en nuestros habituales senderos aquellas frases que remesen nuestras conciencias, debemos pensar más allá de las personas, sino que en el efecto que causamos en ellas, un día lluvioso solo depende de una brisa para que pueda escampar, una persona puede cargar una pena y quizás leer estas frases pueden alivianar su carga, la expresión puede ser un desahogo y también un apoyo para quien ve o aprecia tu forma de expresarte. En lo incierto de la vida y las personas podemos mantener la certeza de que no sabemos el alcance de nuestras acciones, dice un proverbio chino que el aleteo de una mariposa se escucha del otro lado del mundo, en las personas es lo mismo una frase alentadora puede mejorar el ánimo de una persona y quizás esta podrá sentir que no está sola y que otra persona también siento lo mismo. Las palabras tienen un gran efecto en cada uno de nosotros, solo debemos sacarles de dentro y mostrarlas al mundo.

Un día perfecto para el pez plátano

El cuento "Un día perfecto para el pez plátano" es la narrativa de una escena situada en una playa presumiblemente en USA, debido a que los personajes describen u expresan capitales pertenecientes a este país, ademas la chica Muriel, plantea en la llamada telefónica que viajo en automóvil, ya que se encontraba una leve discusión por la forma de conducir de su marido.
La trama se desarrolla a través de diálogos de los personajes, podríamos decir que son narradores personajes, el contexto social de los personajes se desarrollo entorno a unas vacaciones, que podrían ser una instancia de reencuentro dado el antecedente de que Seymour, venia llegando de la guerra.
Otro acontecer importante es que la madre de Muriel presenta una importante preocupación por el bienestar de su hija, conforme al equilibrio mental de su marido, es decir, la madre teme porque Seymour pierda la razón y pueda provocar algún daño a su esposa (Muriel) .Podría darse el caso de la guerra de Vietnam, la cual por el carácter despiadado de las tácticas empleadas en ella (los vietnamitas enviaban niños a venderles comida y luego los explotaban, entre otras cosas) dejo un gran numero de secuelas de tipo psicológico en muchos soldados estadounidenses, que para el caso haria el contraste perfecto de contexto familiar y secuelas post-guerra.
Al final del cuento el joven Seymour, observa a su esposa dormir luego de una tarde recreativa y muy normal con una niña de nombre Sybil, tras este episodio el joven se suicida de una descarga en la sien derecha, (se podría inferir que era surdo, por algo se destaca este detalle).
El texto podría mostrar uno de los tantos casos donde los suicidas pasan su ultimo día en total armonía, como si nada pasara, también podría constituir una mirada previa a un suicidio, desde la perspectiva del peritaje. o ser un vistazo de algún recuerdo que guarden los personajes.
un alcance que daba señas del desequilibrio mental del personaje fue la molestia que provoco el pensar que la señora del ascensor le miraba los pies, algo que pasa desapercibido, o por otro lado pudo ser apropósito, ya que quizás dicha mujer iba al mismo piso y podría interrumpir la discreción de su acto final, podría haber escandalizado la ultima escena y posterior baja del telón.